文|kaola

时隔25年的《狮子王》再度重生，当辛巴脱离动画变成一只真正的狮子站在荧幕上时，辛巴还能是辛巴吗？它能够得到新老受众的青睐吗？

can you feel the love tonight. It is where we are .It"s enough for this wide-eyed wanderer.1994年《 狮子王 》一经诞生，便获得全球9.68亿美元票房，成为当年全球总票房收入最高、全球票房收入历史第二高的电影，且一路领跑动画电影票房至2003 年，1995年《狮子王》进入中国，成为国内首部好莱坞动画片，一举拿下国内票房榜第五名，也是当时唯一一部上榜的动画电影。

那时的《狮子王》受到追捧，甚至让小朋友看见狮子就叫辛巴!

时隔20余载，迪士尼宣布真人版《狮子王》电影重磅回归，新闻一出，全网热议，预告片在24小时突破了2.25亿次播放。根据灯塔专业版显示，截止到正式上映前三天，《狮子王》想看人数破28万。

“王者”归来 的“不变”

辛巴回来了！

当非洲大草原上一轮红日冉冉升起，满眼的红晕下，当国王木法沙与小狮子辛巴一起眺望，时间便定格在了那一刻，这成为不少人的经典回忆。

"Remember who you are. You are my son, and the one true king."“记住你是谁。你是我的儿子，也是唯一、真正的国王。”父亲木法沙对辛巴讲。

很多人的童年回忆里都有一部《狮子王》的存在，跟着辛巴从一只小狮子长大。当叔叔刀疤为了争夺王位陷害辛巴，辛巴在逃亡中遇到了机智的丁满和善良的彭彭，开始了一场森林复国。love, responsibility, knowing who you are, and taking your place in the circle of life.《狮子王》中亲情、友情、爱情、人生观等充满现实意义的因素集于一身。

动画是与家庭的教育对话，不少网友感慨道：当初拉着父亲的手一起看《狮子王》，而25年后，自己也已经成家立业有了自己的孩子，而在这个夏天要去带着孩子再去看一遍《狮子王》的故事，将自己父亲当时给自己讲的“要像辛巴一样坚强勇敢”讲给自己的孩子听。

Everything you see exists together in a delicate balance.

初识不明戏中意，再看已是戏中人 。或许当时的受众看到这些文字时不明白其中的含义，但随着剧情的不断深入，其影响已经深深扎根。在斗争中，辛巴慢慢成为一个坚强的男子汉，悟到了生生不息的真谛——世界上所有的生命都在微妙的平衡中生存。

作家马伯庸在迪士尼中国《狮子王》主题文“谈”上也表示：“《狮子王》的伟大之处并不在于视效或戏剧技巧，而是在于它有着伟大的情怀，有超越了技术和叙事本身的人文关怀和哲学思考。在《狮子王》中，生生不息的宏大主题不仅让这个故事充满了魅力，也是整个人类追求的最经典的问题所在。”

I"m only brave when I have to be. Being brave doesn"t mean you go looking for trouble.在必要的时候才会勇敢，勇敢并不代表你要到处闯祸，成为每一个家庭中父母告诉孩子的至理名言。作为迪士尼第32部动画长片，获得了奥斯卡、金球奖、格莱美在内的多项荣誉大奖，《狮子王》20多年后再次重返国内市场，来了一场情怀杀。

2019狮子王“变了”

如今的辛巴已经和25年前不一样了，它不在是一个卡通人物，而是一个实实在在的“狮子”。

为了尽可能的还原角色的真实度，2019的《狮子王》VR技术、CG等虚拟技术进行电影拍摄。辛巴的毛发、木法沙的肌肉与骨骼，都依稀可见，仿佛让受众置身于《动物世界》的纪录片中。让中国观众的视觉再次受到震撼。

《流浪地球》作为“中国制造”的首部科幻电影，其免不了对美术、视效的高要求，而负责《流浪地球》的特效公司为橙视觉、MORE VFX、韩国的Dexter、德国的Pixomondo 4家，其中国内的橙视觉与MORE VFX承担了包含大量S级镜头在内的约1500个特效镜头，而由于量过大这4家又找了大概10家外包团队。其中一个镜头甚至超过2000帧，一帧就要渲染20个小时，MORE VFX的视效总监赵浩强就表示，“《流浪地球》在CG环境、特效破碎等的制作难度上已经和《环太平洋》和《变形金刚4》这些好莱坞项目相当接近。”

但这也只是接近好莱坞，而《狮子王》在美术、视效上被称为其上升到了另一个量级。

《狮子王》导演 Jon Favreau在接受媒体采访时就直接表示：“这部电影可能会成为迪士尼对其经典动画电影真人重制的顶峰，拍摄起来就像一部舞台剧，紧紧围绕着故事情节展开。我们还加入新技术给电影带来新鲜感，同时还与原作保持高度一致。我们在这部电影中所有的剪辑方式都和传统电影相关，并不是单纯的CG制作。我们可以捕捉动物的任何动作，从而呈现出完美的镜头。”

此次影片的制作团队更是曾经操刀过《阿凡达》、《泰坦尼克号》，据了解为了《狮子王》这部影片，他们更是前往非洲肯尼亚，通过实地观察原版动画电影中在内的每个动物，力求最大程度地还原这片原始森林的每一部分。

“我们仿佛像是在恢复一座宏伟的具有历史性的地标建筑一般，如何去重制而不改变原作精髓，如何去加入现有技术而不影响原作中狮子王的灵魂和内涵就是最初的思考。”导演Favreau表示。

好莱坞动画电影能否逆袭？

情怀杀” “特效杀”的齐发力，让《狮子王》值得期待，但从今年好莱坞动画电影在中国的整体表现上来看，其路依然不好走。

《狮子王》之所以能够得到较大关注与其成为一代人的童年记忆密不可分，据猫眼专业版显示，在15.8万的想看人数中，25—29岁的年龄段占比最高，占到了26.5%，其次是30—34岁，占比23.8%，他们是看着《狮子王》长大的。

无论是剧还是电影，翻拍IP在于看到其背后强大的粉丝基础，无论其口碑如何，总会有一批核心受众买帐，这样就免于陷入无人问津的境地，而加上好莱坞原创的乏力，深耕IP成为重点，大量经典动画电影再度上线。通过梳理近两年的好莱坞动画电影不难发现，原创动画电影大多都是IP系列片，而今年涌入国内市场的动画变特效、动画变真人等各种翻版形式的作品越来越多。

但若只仅限于原有受众，而不能实现扩散，其也算不上成功，甚至会因为对其的情怀使然，拉高对影片的期待值，形成对票房的反噬。

一代人的童年记忆《大侦探皮卡丘》带着情怀补位，加上仿生的绒毛，毛茸茸的质感让皮卡丘萌点十足，搭配大叔音，可爱也不失槽点，但却败在了剧情过于简单上，网友坦言在看了开头三分之一后，其剧情的走向基本上就基本明了，平淡无奇，最终豆瓣评分6.6；《阿拉丁》迪士尼以真人电影改编形式出现，瞄准低幼化，但中国对真人改编类电影并不太感冒，而且动画人物的造型直接套入真人版很容易产生违和感，《阿拉丁》首条预告片释出后，威尔·史密斯的扮相就被网友疯狂吐槽。

情怀不灵，但是高工业化程度的好莱坞电影还有特效加持，可今年中国受众似乎对强视觉冲击的电影有了更多的考量维度。

视效够硬的《阿丽塔：战斗天使》，由《泰坦尼克号》《阿凡达》等大片的导演詹姆斯·卡梅伦操刀，而卡梅伦每次出现都被认为会为电影业带来一次技术革新，阿丽塔更是从毛孔、皱纹、雀斑甚至婴儿眼睛的纤维都看的清清楚楚。据相关数据显示，阿丽塔一个虹膜运用900万像素制作、13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛，脸部高达5000次的更新再造，磁盘空间是《阿凡达》的3倍，特效场景渲染时间花了4.32亿小时。

《阿丽塔·战斗天使》将美国大片的特效又升了一个量级。但剧情上缺乏波澜起伏，人物不够立体，让不少网友打出了3星的评价，更有评论称：“卡梅隆只是想向全世界安利自己喜欢的漫画或者想秀一把自己的特效。”

可见即使在技术上做到极致，但故事内容缺乏包装也很难走通。

无论是《大侦探皮卡丘》情怀使然，还是《阿丽塔》的特效出位，如今的好莱坞动画电影似乎进入了一个瓶颈期，此次《狮子王》靠情怀与特效，对准的是当下儿童与20多年前的那批受众，但随着观众的不断长大，其是否能被原受众再次买单，20年前的《狮子王》是否能够被现在的儿童认可，需要看其放映后的故事内核够不够对胃与精彩。